Tag: Historische Uitvoeringspraktijk

Rens Bijma vult rugzak met informatie over de Matthäus

Samen met een kleine vijftig andere geïnteresseerden woonde ik jl. vrijdagavond 12 april in de Baarnse Paaskerk een Luisteravond van Prelude bij. De avond stond in het teken van Bachs meesterwerk de Matthäus Passion. Rens Bijma, die in 2017 promoveerde op zijn proefschrift Johann Sebastian Bach en zijn musici in beide hoofdkerken in Leipzig, bracht de bezoekers met zijn lezing veel wijsheid bij over middelen die Bach ten dienste stonden bij de uitvoeringen van zijn passies op de Goede Vrijdagen in de Thomas- en Nicolaïkirche. Het gaat te ver inhoudelijk verslag te doen van de avond, daarvoor was zijn verhaal te rijk gevuld, maar wat vaststaat is dat de bezoekers dankzij de lezing van Bijma een stuk wijzer zijn geworden over Bachs meesterwerk. Al met al was het was een mooie avond!

Zie ook: Prelude Luisteravond – Hoe voerde Bach zijn Matthäus Passion uit in Leipzig?

Prelude Luisteravond: Hoe voerde Bach zijn Matthäus Passion uit in Leipzig?

Als er één op muziek gezet verhaal over het lijden van Jezus populair is dan is het wel de Matthäus Passion van Johann Sebastian Bach. De passie was voor het eerst te horen tijdens een kerkdienst op Goede Vrijdag 11 april 1727 in de Thomaskirche in Leipzig. In Nederland viel die eer in 1870 te beurt aan Toonkunst Rotterdam en de Amsterdamse première vond plaats in 1874 door het Toonkunstkoor en het Parkorkest onder leiding van Johannes Verhulst. Verder lezen Prelude Luisteravond: Hoe voerde Bach zijn Matthäus Passion uit in Leipzig?

De vervlogen klank…

De Enschedese restaurateur en verzamelaar van fortepiano’s Edwin Beunk geldt als een van de belangrijksten in zijn vakgebied. In zijn werkplaats kunnen instrumenten worden bewonderd van beroemde 18e- en 19e-eeuwse bouwers als Érard, Graf, Pleyel en Broadwood. Niet zelden worden de instrumenten uit zijn collectie tot leven gebracht in belangrijke Europese concertzalen, waaronder het Concertgebouw. Internationaal vooraanstaande fortepianisten als Andreas Staier, Ronald Brautigam, Kristian Bezuidenhout, Riko Fukuda, Alexander Melnikov, Robert Levin en Yury Martinov maken graag gebruik van de instrumenten van Edwin Beunk. Verder lezen De vervlogen klank…

Johann Sebastian Bach en zijn musici in Leipzig

In de Volkskrant van vrijdag 16 maart 2018 wordt aandacht geschonken aan het proefschrift Johann Sebastian Bach en zijn musici in beide hoofdkerken te Leipzig van de hand van Rens Bijma. Bij het artikel was een link geplaatst die verwees naar de mogelijkheid het proefschrift te downloaden. Vanzelfsprekend heb ik daar gebruik van gemaakt. Sinds begin jaren tachtig van de vorige eeuw ben ik ervan overtuigd dat Bach het in Leipzig niet kon doen met grote koren en orkesten. In die jaren bracht ik tweemaal een bezoek aan Leipzig. Daar bezichtigde ik vol ontzag zowel de Thomaskirche als de Nikolaikirche. Verder lezen Johann Sebastian Bach en zijn musici in Leipzig

Requiem Mozart opnieuw gereviseerd

Het Franse Harmonia Mundi heeft een nieuwe versie van Wolfgang Amadeus Mozarts Requiem, KV 626, op cd uitgebracht. Voor de uitvoering tekent René Jacobs, die zich opnieuw bewijst als Mozart-dirigent. Over zijn interpretatie niets dan lof, of het zou moeten zijn dat de solisten bij tijd en wijle een storend tremolo laten horen.

Maar eerst iets meer over het meesterwerk. U weet dat Mozart overleed tijdens het componeren van zijn dodenmis. Zijn werk stond toen behouders het Introitus alleen nog maar schetsmatig in de steigers. In opdracht van zijn weduwe Constanze voltooide Mozarts vriend en leerling Franz Xaver Süßmayr de onvoltooide nalatenschap van de componist. Het is deze versie die op tal van geluidsdragers in beroemde uitvoeringen is vastgelegd, ontelbare malen in kerken en concertzalen is uitgevoerd, en waar ongelooflijk veel mensen van hebben en nog steeds van weten te genieten. De aandacht die het werk kreeg in de film Amadeus (Miloš Forman, 1984) maakte dat de populariteit van Mozarts Requiem zelfs tot ongekende hoogte steeg. Verder lezen Requiem Mozart opnieuw gereviseerd

Isabelle Faust zet samen met het Freiburger Barockorchester een nieuwe standaard voor Mendelssohns vioolconcert

Ik hoef u niet uit te leggen dat ik val voor klassieke muziek. Vooral de Oude Muziek heeft mijn hart gestolen. Het zijn niet alleen nieuwe producties met muziek gecomponeerd vóór 1750 die mij al meer dan dertig jaar vrijwel dagelijks weten te verrassen. Ook vruchten van scheppers als Mozart, Beethoven, Schubert en van latere romantische en impressionistische componisten kunnen mij in vervoering brengen. Kon ik in mijn jonge jaren genieten van vioolsonates van Beethoven en klaviermuziek van Haydn, Mozart en Schubert uitgevoerd op moderne instrumenten, in de loop van de jaren veroverden historisch geïnterpreteerde uitvoeringen meer en meer mijn hart. Begrijpt u me niet verkeerd, het is ook hier niet alles goud wat er blinkt. Verder lezen Isabelle Faust zet samen met het Freiburger Barockorchester een nieuwe standaard voor Mendelssohns vioolconcert

Analoog versus digitaal

Liefhebbers van de analoge geluidsdrager kom je steeds vaker tegen. Je hoort ze zeggen dat de grammofoonplaat veel mooier klinkt dan de compact disc. Vooral warmer ook. Logisch, want er valt veel meer te horen via een grammofoonplaat, zei laatst zo’n vinyl-adept tegen me. In mijn gedachten keerde ik terug naar de introductie van compact disc. Op televisie zag ik Willem Duys begin jaren tachtig van de vorige eeuw het zilveren schijfje demonstreren en ik wist gelijk dat ik zo’n cd-speler wilde hebben. Eindelijk verlost van wow en flutter en plotseling opspelende spetters en tikken! Het moet begin 1984 zijn geweest dat ik mijn eerste cd-speler, een Philips CD100, aanschafte. Aangesloten op een Sansui-versterker luisterde ik via mijn set Wharfedale-luidsprekers naar het meegeleverde demonstratie cd-tje. Wat een geluid! Ik was verkocht en begon met het opbouwen van een cd-collectie.
Verder lezen Analoog versus digitaal

Dunedins plaatsen Bachs Johannespassie in liturgische context

In het voorjaar van 2011 uitte ik via deze website mijn enthousiasme over de toen nieuw uitgebrachte versie van Johann Sebastian Bachs Johannes Passion uitgevoerd door het Ricercar Consort onder leiding van Philippe Pierlot. Mijn woorden van toen hebben aan betekenis niets ingeboet en die aanbeveling staat dan ook nog steeds fier overeind.
Voor wat betreft een keuze voor de Matthäus Passion van de grootmeester uit Leipzig komt de in 2008 uitgebrachte versie van de Schotse Dunedin Consort & Players bij mij als meest preferente uit de bus. Verder lezen Dunedins plaatsen Bachs Johannespassie in liturgische context

Le concert!!!

Het mag als bekend worden verondersteld dat bij Prelude het accent ligt op klassieke muziek passend bij de historische uitvoeringspraktijk. Daarbij hoeft u niet alleen te denken aan de Middeleeuwen, de renaissance- en/of barokperiode. Ook op authentieke instrumenten – of kopieën daarvan – uitgevoerde muziek van componisten als Mozart, Beethoven, Schubert, Satie en Ravel ontsnappen niet aan de aandacht van Prelude. Mocht u denken dat ik in dezen een tunnelvisie heb ontwikkeld dan heeft u het mis. Verder lezen Le concert!!!

Pluhar verjazzt nu ook Purcell tot een gruwel

Het verenigingsblad van de Klassieke Boekhandels & Zaken typeert de nieuwste cd van Christina Pluhar en haar ensemble L’Arpeggiata als een meesterzet. Volgens het advertentieblad, dat zichzelf graag ziet als hét informatiebulletin voor klassieke muziek, komen Pluhar en haar musici door ‘briljante improvisaties en verbluffende zijwegen’ dichter bij de componist in kwestie, te weten de in 1659 geboren Henry Purcell, dan ooit. Verder lezen Pluhar verjazzt nu ook Purcell tot een gruwel